안녕하세요 강남 홍대 디자인고흐 미술학원 입시정보과 입니다.
의상디자인이 꿈이시라구요^^
자 그럼 질문자님의 질문에 우선 대답해드릴께요
1. 자격증도 필요하나요?
일단 의상디자인학과에 진학하셔서 수업을 듣다보면 자신에게 필요한 자격증이 어떤 것이 있을지가
느끼게 됩니다 전문학교 같은경우 자격증을 강조하는 편이지만, 실제로 자격증 같은경우 자신이 필요한 부분을
수업에서 느끼고 자격증이 필요하다고 느끼게 된다면 그 부분에 대한 자격증을 따시면 됩니다.
디자인쪽 업무같은 경우는 자격증보다 자신이 작업한 포트폴리오와 어느학교를 나왔는지가 더 중요하다고 보셔도 됩니다.
2. 미대말고 그냥 4년제 대학갈라고하는데 내신은 어느정도 되야 하나요?
4년제 대학이 미대입니다^^ 전문대나 전문학교로 잘못알고 계신듯 합니다.
혹시 인문계대학을 생각하신다면 미대를 가지 않으시면 의상디자이너의 꿈을 이루시기는 힘드세요
그리고 내신같은 경우 미대는 실기와 수능성적이 중요합니다.
입학사정관제로 시험을 치실 경우에는 내신이 중요합니다만, 서울권에 좋은 대학 예를 들어
홍대나 국민대 진학을 꿈꾸실 경우에는 국민대는 실기와 수능을 중점적으로 보기때문에 내신은 중반정도만
유지해주시구요 홍대같이 입학사정관제를 이용하여 진학하시려는 경우에는 내신 관리를 중점적으로 하셔야 합니다. 그러나 아직 확실한 것은 아니지만 입학사정관제가 폐지된다는 기사가 나왔기 때문에
입학사정관제로 대학을 가려고 준비하시기 보다는 실기와 수능위주로 실력을 키우시는게 나으실듯 합니다.
3. 학원은 언제부터 다녀야 하나요?
학원같은 경우는 입시미술학원에 다니시면 됩니다. 그리고 빠를수록 좋습니다.
현재 고1이시고 지금 시작하신다면 충분히 다른 학생들보다 경쟁력에서 우위에 있으시다고 보셔도 되요^^
4. 회사에 들어가려면 필요한 스팩은 뭐가 있나요?
회사 같은 경우 필요한 스팩은 일단 국내에서는 좋은 대학교라고 말씀 드릴 수 있겠죠^^;;
5. 브랜드회사나 들어가면 연봉 자리? 하는일이 뭐가 있나요?
일단 이 부분에 대해서는 질문자님이 의상디자인학과에 진학하셔서 얼마나 좋은 포트폴리오를 만드시고
얼마나 좋은 스펙을 가지실 수 있느냐에 따라 틀려지는 부분이기 때문에 자세히 말씀드리기는 힘듭니다^^;;
다만 회사에 취직하실때 사회 초년생 즉 아직 패션디자인 쪽의 일을 해보신게 전무하시다면 막내가 맞겠죠
질문에 답변이 잘 됐는지 모르겠네요^^;;
추가해서 패션디자인의 전반적인 부분을 안내해드릴께요^^
패션디자이너
패션디자이너는 직물, 가죽, 비닐 등 다양한 소재를 이용하여 우리가 입을 수 있는 옷을 디자인하는 사람으로 의상디자이너라고도 한다. 디자인하는 의류는 크게 양장과 한복으로 분류할 수 있다. 또한, 성별·나이에 따라 남성복, 여성복, 캐주얼, 아동복으로 구분되며, 옷의 용도에 따라 유니폼, 운동복, 평상복, 정장 등으로 구분된다. 이처럼 의류의 종류가 다양한 만큼 패션디자이너는 전문 분야를 가지고 활동하기도 한다.
패션디자이너들의 디자인 과정은 다음과 같다. 보통 시즌이 시작되기 수개월 전에 국내외의 패션 흐름 등을 분석하고, 시장조사를 거쳐 계절에 맞는 상품을 기획한다. 소비자의 성별, 나이 등 특성에 따른 기호, 유행의 흐름, 브랜드이미지, 시즌컨셉, 상품성 등 다양한 요소를 고려하여 디자인에 들어간다. 선정된 디자인은 의상 제조에 필요한 원단, 부속품 등 소재선정, 패턴작업, 가봉을 거쳐 샘플 작업을 하게 된다.샘플이 완성되면 품평회를 거쳐 최종적으로 우수한 디자인을 선정하여 대량생산에 들어간다. 회사의 규모에 따라 다르지만, 생산이 원활히 되도록 부자재와 원자재를 공급하거나 선정하는 일도 패션디자이너가 맡아서 한다. 또한, 옷이 디자인한 대로 제작될 수 있도록 생산과정을 계속 체크하며, 생산된 의류가 매장에서 돋보일 수 있도록 디스플레이를 제시하기도 한다. 신상품 전시회나 패션쇼에 자신의 의상을 발표하거나 행사를 기획하기도 하며, 자신이 디자인한 옷에 대해 소비자들의 반응이 어떤지, 얼마나 판매되는지를 파악하기 위해 백화점, 의류매장 등을 직접 돌아보기도 한다.
이 밖에 분야에 따라 직물디자이너 등이 패션디자이너에 포함되기도 한다. 직물디자이너(텍스타일디자이너)는 방직회사, 의류업체, 벽지회사 등에서 옷감의 성분, 실의 색상과 종류, 조직의 형태, 무늬 등을 적절히 배합하여 새로운 직물(텍스타일)을 고안하는 일을 한다. 또한, 반지, 목걸이, 모자, 머리핀 등과 같은 액세서리의 유행 흐름을 분석하고, 소비자의 기호를 파악하여 액세서리를 디자인하는 액세서리 디자이너와 소비자의 성별과 나이에 맞는 가방이나 신발을 디자인하는 가방디자이너, 신발디자이너 등이 있다. 이들은 자신의 주력제품을 디자인하므로 제품디자이너에 포함하기도 한다.
>직무
유행경향, 재료, 색의 조화 등에 관한 자료를 종합적으로 비교, 분석하여 새로운 의상디자인을 기획한다.
기획된 모든 자료를 기초로 디자인을 설계하고 셈플제작서를 작성한다.
디자인과 샘플제작서에 의해 패턴을 만들고 제작된 패턴으로 견본을 제작한다
견본품을 평가하고 미비점을 수정, 보완한다.
>업무환경
신상품이 출시되는 시기, 품평회, 컬렉션발표 등의 시기에는 근무시간과 상관없이 초과근무, 밤샘근무, 휴일근무 등을 할 때가 많다. 자신이 의상실을 직접 경영하는 경우에는 고객의 희망기일 내에 옷을 완성해야 하므로 근무시간이나 휴일이 불규칙한 편이다. 패션디자이너는 주로 사무실에서 디자인 작업을 하지만, 시장조사, 재료구입, 그리고 옷 제작 현장방문 등을 위해 출장이 많은 편이다. 또한, 해외의 최신 유행을 파악하기 위해 유명 패션쇼를 참관하는 등 해외출장을 가기도 한다. 겉으로는 화려하게 보이는 직업이지만 새로운 디자인, 소비자에게 어필할 수 있는 디자인을 해야 한다는 정신적인 스트레스가 많은 편이다.
>필요 기술 및 지식
패션디자이너가 되기 위해서는 전문대학 및 대학교에서 의상디자인학, 패션디자인학, 의류(의상)학 등을 전공하거나 사설 디자인학원, 교육기관을 통해 패션디자인, 의류제작 등에 대한 전문적인 교육을 받아야 한다. 전문대학 및 대학교의 경우 학과에 따라 입학 시 실기시험을 치르기도 하며, 교육과정에는 복식사, 의복재료론, 의상심리학, 코디네이션기법 등의 이론과 의상디자인에 대한 실기가 포함되어 있다. 또한, 마케팅, 머천다이징과 관한 교과목이 포함되어 상품으로서의 의상을 팔기 위한 전략도 배우게 된다. 사설 교육기관의 경우 의상디자인과 관련한 교육과정이 세분되는 추세이며, 교육기간도 6개월~3년에 이르기까지 과정별로 다양하다. 패션디자이너가 되기 위해서는 전문교육 외에도 평소에 패션쇼나 패션 관련 잡지 등을 즐겨 보면서 패션 감각과 안목을 키우는 것이 필요하다.
>관련 학과
전문대학 및 대학교의 의류학과, 의상학과, 의류직물학과, 의상디자인학과, 패션디자인학과 등
>패션디자인학과 커리큘럼
패션디자인전공에서는 학술이론을 바탕으로 복식의 역사적, 사회문화적, 기술환경적의미와 미적 가치를 이해하며 이를 총체적으로 분석하고 비평하는 능력을 기른다. 또 의상을 구성하는 색채,소재 및스타일의 제반 디자인 요소들을 패션 일러스트로 표현하고 실제 의상제작 과정에서 요구되는 패턴메이킹, 그레이딩 및 쏘잉을 비롯한 패션 프로덕션 전 과정을 익힌다. 이러한 과정과 함께 소비자의 동향 및 패션트랜드를 조사하고 이를 활용하는 마케팅까지 공부하게 된다.
>졸업후 진로
패션디자이너, 패션 아트 디렉터, 패션 저널리스트, 패션 에디터, 공연 의상 디자이너, 패션 스타일리스트, 패션 포토그래퍼, 패션 일러스트레이터, 패션 VMD, 텍스타일 디자이너, 패션 머천다이저, 액세서리 디자이너, 패션 컨설턴트, 패션 애널리스트 등 진로나 취업방향이 다양하고 수요도 많을 전망이다.
조금 도움이되었나요??
멋진 패션디자이너 되시길 바래요^^ 그럼 좋은하루 되세요~
서울 홍대앞,강남 디자인고흐미술학원과 부산,대구울산,창원 비투비미술학원은 함께하는 학원입니다.
