사티

사티(Erik(-Alfred-Leslie) Satie)

파격적인 동시에 때로는 재기가 엿보이는 그의 양식은 20세기 프랑스 음악에 중요한 영향을 미쳤다.

파리 음악원에서 공부했으나 낙제하여 카페 피아니스트로 일했다. 1890년경 장미 십자 교단과 관계를 가지면서 그 영향으로 〈빈자(貧者)의 미사 Messe des pauvres〉(1895)를 비롯한 여러 작품을 썼다. 1893년 27세 때 화가 쉬잔 발라동과 열애에 빠졌으며, 1898년부터 파리 근교 아르쾨유에서 혼자 비정상적으로 살면서 누구도 자신의 아파트에 오지 못하도록 했다. 40세에 스콜라 칸토룸에 입학하여 3년간 뱅상 댕디와 알베르 루셀에게 배웠다.

1917년경에는 '프랑스 6인조'로 알려진 젊은 작곡가들이 사티를 자신들의 정신적 지주로 삼았다. 그후 그를 기려 다리우스 미요, 앙리 소제, 로제 데조르미에르와 같은 작곡가들이 포함된 아르쾨유 악파가 결성되었다.

사티의 음악은 프랑스 음악에서 19세기 낭만주의와의 분명한 단절을 처음으로 보여주며 아울러 인상주의와도 반대 입장에 선다.

다다이즘·초현실주의 미술과 밀접한 관련을 맺고 있는 그의 음악은 과장된 감정이나 초월적 의미를 추구하는 것을 거부한다. 또한 전통적 형식이나 조성 구조도 버리며, 패러디 형식을 취해 기괴한 제목을 붙이는 것이 특징이다. 예를 들어 〈배 모양의 3개의 소품 Trois morceaux en forme de poire〉·〈비틀린 태아 Embryons Desséchés〉 같은 제목을 가진 곡이 등장하며 '중병에 걸리듯이', '계란처럼 가볍게'와 같은 연주 기호를 붙여 인상주의자들을 놀리기도 한다.

그의 음악미학과 밀접한 관련이 있는 경박하고 괴상한 그의 성격은 때로 충격적이지만 하나의 통일된 인격으로 예술과 삶을 통합시킨다는 아방 가르드의 이상을 단적으로 보여준다.

음악에서 과장된 감상을 벗겨내고, 엄격한 정수(精髓)만을 드러내고자 했다. 이러한 의도를 드러내주고 있는 피아노 소품 〈3개의 그노시엔 Trois Gnossiennes〉(1890)에서는 마디선이나 조(調) 기호가 등장하지 않는다. 〈3개의 사라반드 Trois Saraban-des〉(1887)·〈3개의 짐노페디 Trois Gymnopédies〉(1888) 같은 또다른 초기 피아노 소품들은 새로운 화성을 시도하고 있으며 화성 개척자로서 면모를 보여준다.

발레 음악 〈파라드 Parade〉(1917：레오니드 마신 안무, 장 콕토 대본, 파블로 피카소 무대장치·소품)는 타자기, 사이렌, 비행기 프로펠러, 시계 소리 녹음 테이프, 회전식 추첨기 등이 등장하고 있어 스트라빈스키나 다른 작곡가들에 의한 재즈 요소 사용을 예견한다. 초현실주의라는 말은 아폴리네르가 〈파라드〉에서 표제어로 썼던 말에서 유래한다.

사티의 걸작 〈소크라테스 Socrate〉(1918)는 4명의 소프라노와 실내 관현악단을 위한 음악으로 플라톤의 대화에 토대를 두고 작곡되었다. 5개의 〈야상곡 Nocturnes〉(1919)은 최후의 피아노곡으로 대단히 심각하다. 발레 〈휴식 Relâche〉(1924)은 피카비아와 공동 작업한 것으로 이 작품에는 르네 클레르의 초현실주의적인 영화 화면이 등장하고 있다. 영화 음악 〈영화 Entr'acte〉(또는 〈Cinéma〉)는 사티가 이상으로 삼았던 배경음악('가구'음악)의 일례이다.

그러나 사티는 그의 무례한 태도와 위트를 오해했던 다른 음악가들로부터 사기꾼으로 매도당했다.

그들은 사티의 인생에서 음악 외적인 영향, 예를 들어 마지막 10년 동안에도 가장 친하게 지낸, 카페 피아니스트 시절에 만났던 화가들의 영향에 대해 개탄했다. 그러나 다리우스 미요, 모리스 라벨, 클로드 드뷔시 같은 일류 작곡가들에게도 깊은 칭송을 받았으며 드뷔시와 30년 가까이 친교를 유지했다. 인상주의에 대해 조소하기는 했지만 영향을 주었으며 나중에 신고전주의에도 심대한 영향을 끼쳤다.